호주의 "Bluey"가 어린이 엔터테인먼트를 정복한 방법

• 'Bluey'는 호주의 애니메이션 시리즈로, 브리즈번에 사는 가축 개인 블루 힐러 가족의 일상을 그린다.
• 2018년 호주에서 처음 방영된 이후 60개국에 수출되었으며, 영국과 중국에서도 인기를 끌고 있다.
• 미국에서는 디즈니+를 통해 스트리밍되며, 2020년 12월 초에는 모든 장르 중 가장 많이 스트리밍된 쇼였다.

'Bluey'의 글로벌 히트

• 'Bluey'는 전통적인 만화책 프랜차이즈나 고급 컴퓨터 생성 이미지(CGI)가 지배하는 경쟁적인 장르에서 세계적인 히트작이 되었다.
• 이 시리즈는 부모와 아이들 모두에게 매력적인 스토리와 스크립트로 인기를 얻고 있다.
• 호주의 재무장관 Jim Chalmers는 'Bluey'의 성공을 호주의 국가적 자부심으로 여기며, 호주에 대한 첫 인상으로 'Bluey'를 배우는 세대가 있을 것이라고 말한다.

'Bluey'의 창작 배경

• 'Bluey'는 Joe Brumm이라는 애니메이터가 영국에서 'Peppa Pig'와 같은 어린이 프로그램 작업 후 호주로 돌아와 가족과 함께 만든 작품이다.
• Brumm은 자신의 부모로서의 경험을 바탕으로 스토리를 만들었으며, 어린이들이 상자와 버블 랩을 가지고 모험을 하는 등의 일상적인 이야기를 담고 있다.

'Bluey'의 애니메이션 스타일

• 'Bluey'의 애니메이션 스타일은 손으로 그린 듯한 느낌을 주며, 고급 CGI 기반 쇼들이 지배하는 어린이 엔터테인먼트와 차별화된다.
• 이러한 접근 방식은 코로나19, 갈등, 기후 변화로 정의되는 시대에 긍정적이고 감정적인 이야기가 돋보이게 한다.

블루 힐러 견종의 역사

• 블루 힐러 견종은 1800년대에 호주의 넓은 농장에서 소를 관리할 수 있는 개가 필요하여 탄생했다.
• 이 견종은 레드나 블루 색상으로 나타나며, 호주 원주민인 딩고의 일부 유전자를 가지고 있다.

'Bluey'의 상업적 성공

• 'Bluey'는 1,000개 이상의 상품을 만들어냈으며, 책, 인형, 치약 등 다양한 제품에 등장한다.
• 비디오 게임이 출시되었고, 영국에서는 무대 공연으로도 만들어졌다.
• 'Bluey'는 호주에서 실제로 1위 앨범을 기록하기도 했다.

호주 어린이 쇼의 국제적 성공

• 'Bluey'는 호주의 다른 어린이 프로그램들, 예를 들어 'Skippy the Bush Kangaroo', 'Bananas in Pyjamas', 'Round the Twist', 'Hi-5', 그리고 밴드 The Wiggles 등이 해외에서 인기를 끈 전통을 이어가고 있다.

'Bluey'의 소프트 파워

• 호주 방송사 ABC는 'Bluey'의 성공으로 인한 수익을 직접 얻지는 못하지만, 이 쇼의 성공은 호주 콘텐츠가 세계 무대에서 어떤 영향력을 발휘할 수 있는지 새로운 기준을 제시한다.

GN⁺의 의견:

1. 'Bluey'는 전 세계적으로 어린이와 부모 모두에게 사랑받는 콘텐츠로, 호주의 문화와 정서를 글로벌하게 전파하는 데 성공했다는 점에서 중요하다.
2. 이 애니메이션은 단순한 엔터테인먼트를 넘어서 가족 간의 사랑, 유대감, 그리고 일상의 소중함을 강조함으로써 긍정적인 가치를 전달한다.
3. 'Bluey'의 성공은 호주가 단순한 원자재 수출국이 아니라 창의적이고 문화적으로 영향력 있는 국가임을 증명하는 사례로, 호주의 소프트 파워를 강화하는 데 기여한다.

[GN⁺]

Hacker News 의견들

• https://archive.ph/ArnbD

• 딸과 함께 Bluey를 보고 정말 놀랐음. 다정하고, 긍정적이고, 감정선이 좋고, 글도 잘 쓰였으며, 냉소가 전혀 없고, 모든 주제를 세심하게 다루고, 과한 메시지 주입 없이 전통적 가치를 보여줌
  부모 둘의 관계도 매우 긍정적으로 그려져서, 정말 보기 드문 작품임. 여기서 “전통적 가치”는 정치적 의미나 문화전쟁 맥락이 아니라, 누구나 좋게 받아들일 수 있는 가족 관계를 긍정적으로 보여준다는 뜻임

  • 부모에게 요구하는 기준도 아주 높게 잡아둠
  • 더 나아가 말하자면, 집을 배경으로 한 작품에서 흔치 않게 아빠를 어리숙한 바보로 그리지 않는 것부터 다름
    좌파 성향 시청자에게 점수를 따려고 여성을 억지로 중심에 세우지도 않고, 어울리지 않는 정치 메시지를 끼워 넣지도 않으며, 부모가 자기 도덕관에 맞는지 제작사를 검열해야 하는 시대 이전의 어린이 TV를 떠올리게 함. Bluey를 볼 나이의 아이를 둔 밀레니얼 부모들의 실제 일상과도 꽤 잘 맞고, 부모가 단순한 배경 소품이 아니라 아이들만큼 세심하게 발전하는 주요 인물로 다뤄짐. 사랑하는 이성애 부모 둘이 함께 있는 온전한 가정을 부끄러워하지 않고 보여주는 것도 지금 문화에서는 오히려 “놀랍고 용감한” 선택처럼 보임. 아이들은 성 정체성에 전혀 관여하거나 신경 쓰지 않고, 다양성도 체크박스 채우기가 아니라 자연스럽게 나타남. 신이나 영혼, 힘, 내면의 존재 같은 것도 없이 어린이 쇼답게 남아 있음

• 우리 집에서 Bluey는 정말 큰 선물임. 짜증 나지 않고, 각 에피소드에 클래식 음악과 오리지널 음악이 엮여 있는 방식도 훌륭함
  특히 “Sleepytime”은 이제 감정이 너무 북받쳐서 못 보겠음. 어린 자녀가 있고 그 에피소드를 본 부모들과 얘기하면 모두 무슨 뜻인지 바로 알아듣는다. 재미있는 작은 쇼이면서도 실제로 예술에 가까운 에피소드가 많음. 아이들이 가끔 장난을 치긴 하지만, 내 유아가 따라 해도 괜찮지 않은 행동은 하지 않음. 이제 우리 아이는 실로폰을 울리고 가족에게 얼어붙으라고 명령하며, 우리는 같이 놀아줌

  • “Onesies”와 “Babyrace”도 감정적으로 꽤 강한 에피소드임. “Onesies”는 아이들에게는 숨겨져 있지만 임신하지 못하는 고통과 친척 아이들을 감당하기 어려운 마음을 다루고, “Babyrace”는 모든 부모가 자기 양육을 의심하는 마음을 다룸. “You’re doing great”는 시청자에게 직접 향한 말임
  • 아내는 “Sleepytime”이 나오면 다른 방에서 뛰어와 건너뜀. 조금이라도 생각하면 끝에 가서 울 걸 알기 때문이고, 나도 그럴 테니 대신해주는 셈임
    이 작품은 Cheers, Frasier, Golden Girls, Roseanne 같은 훌륭한 시트콤처럼 느껴짐. 이야기가 절대 아이들에게 아첨하거나 단순하지 않고, 플롯이 어디로 갈지 쉽게 보이지 않아서 착지할 때 즐겁게 놀라거나 완전히 압도되곤 함. 대부분의 어린이 쇼는 억지스럽고 공허한 내용으로 대충 만든 뒤처리처럼 보이는데, Bluey라면 아이들이 원하는 만큼 봐도 좋고 다른 방송사들이 정신 차리라는 신호가 된다면 굿즈도 잔뜩 살 생각임. 애니메이션도 지금껏 본 만화 중 손꼽히게 훌륭하고, 현실 세계처럼 물리 법칙을 모델링하는 방식이 특히 좋음. 코미디 목적이 아니라 게으른 서사 때문에 물리적으로 불가능한 장면을 보여주는 어린이 쇼가 제일 싫은데, 그건 사실상 아이들의 지능을 무시하는 일임
  • 아이들이 봤던 모든 어린이 프로그램 중에서 Bluey가 부모 입장에서 보거나 듣기에 압도적으로 가장 좋았고, 아이들에게도 인기가 가장 오래감
    Peppa Pig처럼 어린 자녀가 있는 가족에게 익숙한 상황이 많지만, 대체로 더 재미있고 캐릭터도 더 사랑스럽다. 애니메이션 스타일도 대부분의 CGI 스튜디오가 공장처럼 찍어내는 밝고 알록달록한 쓰레기와 달라서 신선함. 그리고 말한 것처럼 아이들이 나쁜 생각을 배워오지도 않음
  • “평면 포장 가구를 조립하려고 고생하는 어른 개들과 자기들만의 모험을 만드는 아이들”이라는 줄거리 설명만으로는, 이 에피소드가 얼마나 예술적인지 전혀 전달되지 않음
    아이들이 보기엔 모험과 부모의 가구 조립 고생이 있는 짧은 에피소드지만, 동시에 지구 생명의 진화와 그 너머의 미래, 성장, 노화, 자녀를 떠나보내는 일을 다룸. 5분쯤 되는 완결된 이야기인데 정말 놀라움
  • 아직 안 봤다면 “Rain”이라는 에피소드도 좋아할 수 있음. 대사가 없고, 부모가 되면서 겪는 짜증과 경이로움 사이의 균형을 아름답게 잡아냄

• 솔직히 말해, 아이가 없는 32세 여성인 내게 Bluey는 꽤 큰 의미가 있음. 처음엔 잘 드러나지 않는 방식으로 나를 정말 건드렸기 때문임
  Bluey를 보기 시작한 뒤 내 상상력과 더 가까워진 느낌이 들었고, 팬데믹 전 이후로 하지 않던 작곡과 스케치를 여가 시간에 다시 하게 됨. 어릴 때 느꼈지만 제대로 다루지 못했거나 당시엔 말로 표현할 줄도 몰랐던 것들을 맞춰보는 데도 도움이 됐고, 치유와 평온을 찾으며 상담에서도 더 잘 말할 수 있게 됨. 한 에피소드를 보고 나면 대체로 조금 더 행복하고 나아진 느낌이 듦. 과하게 행복한 솜사탕 같은 것이 아니라 긍정적 감정을 느끼고 싶을 때 보기 좋고, Bluey의 현실감 덕분에 경계를 내려놓고 행복을 느끼기 쉬움. 언젠가 엄마가 되고 싶다는 바람 때문에 Chilli를 통해 대리만족하는 면도 있음. 그리고 우리 고양이 별명은 이제 Muffin임

• 어린 두 딸의 아빠로서 Bluey를 아주 좋아함. 어른에게도 에피소드가 좋은 것과 별개로, 특히 이런 점들이 마음에 듦
  아빠와 딸 사이를 포함해 건강하고 긍정적인 가족 관계를 보여주고, 자매도 서로 잘 지내며 가끔 생기는 갈등은 다정하고 현실적으로 풀림. 정치 메시지를 밀어붙이지 않고 단순한 이야기를 들려주는 것도 좋음. 안타깝게도 어린이 TV 전반이 문화전쟁의 또 다른 희생양이 되면서, 단순한 만화여야 할 곳에 과한 사회적 메시지가 스며들었는데 Bluey는 믿고 볼 수 있음. 또 아이들에게 미국식 억양을 굳이 노출하지 않아도 됨. 자라면서 일반 프로그램을 통해 충분히 듣게 될 테니까

  • 부모가 아닌 입장에서 궁금한데, 문화전쟁의 희생양이 된 어린이 TV라면 떠오르는 특히 거슬리는 예가 있음?
  • 과한 사회적 메시지가 단순한 만화를 오염시킨다는 말에 살짝 웃었음. 바로 어젯밤 “Pass the Parcel”을 봤는데, 그 에피소드는 그걸 한 번 풍자한 셈이고 정말 잘해냈다고 봄
  • 미국식 억양을 걱정하는 이유가 뭔지 궁금함. 미국 미디어가 모든 것을 지배한다는 건 이해하니, 아이들이 아직 발달 중일 때 미국식 억양을 조금이라도 따라 하게 되는 걸 원치 않는다는 뜻으로 짐작됨
  • 정치 메시지를 밀어붙이지 않는다는 점에서, DIY 에피소드가 진화를 다룬 걸 두고 반발이 있을지 궁금했음. 어떤 문화권은 그 주제에 심각한 거부감이 있으니까. 다만 사후세계도 살짝 암시하긴 했음

• Bluey에서 좋아하는 사실 중 하나는 아빠가 고고학자이고 엄마가 공항 보안요원이라는 점임
  한쪽은 뼈를 파내고, 다른 한쪽은 마약을 sniff 함

• 나도 3살과 4살 딸을 둔 아빠이고, 미국 산악 서부에 있는 우리 집에서 Bluey는 완전한 최애임. CocoMelon과 그 아류들의 노래투 쓰레기와는 완전히 다르게, 아이들이 실제로 기억할 만한 교훈을 즐겁게 얻어감
  예를 들어 Bingo처럼 큰 언니답게 잠자리에 드는 식임. 아내와 나는 아이들 없이도 공감 가는 맛 때문에 따로 볼 수 있겠다고 자주 말함. 정말 보석 같은 작품임. 관심 있다면 올해 내 생일에 Etsy에서 괜찮은 케이크 토퍼를 찾았음: https://www.etsy.com/listing/1481048560/inspired-bluey-caket... “Turning 4” 대신 “Turning 40”으로 쉽게 바꿀 수 있었고, 아주 귀여웠으며 딸들도 무척 좋아했음

• “Camping”이 사실상 Star Trek TNG의 “Darmok” 에피소드라는 걸 눈치챈 사람 있음? Bluey가 Jean-Luc이라는 프랑스 개를 만나고, 함께 쉼터를 만들고, 괴물을 사냥해야 함. 즉 Bandit이 멧돼지 흉내를 내는 장면임
  서로 다른 언어를 쓰면서도 소통할 방법을 찾고, 한쪽이 떠남. Shaka, when the walls fell. 결국엔 Muffin, her scream echoing—Bluey and Jean-Luc, their tails wagging! 참고로 Trekkie가 아닌 아내가 이걸 알려줬음. Jean-Luc의 떠남을 죽음으로, 언젠가 모두가 서로를 마침내 이해하게 될 사후세계에서의 재회로 읽는 해석도 있음. 원하는 대로 읽으면 됨

  • 어린이 쇼가 이런 걸 할 때 정말 좋음. BBC의 Hey Duggee에는 “The River Badge”라는 에피소드가 있는데, Apocalypse Now에 바치는 오마주로 비슷한 장면과 대사를 여럿 재현함
    다른 에피소드들에도 아이들은 모를 영화 참조가 들어 있고, 어른이 알아차리면 아주 재미있음
  • 이제 이걸 못 본 척할 수 없게 됐음. Chilli의 지혜는 전체 맥락을 알고 있으면 확실히 강하게 와닿음
    이 에피소드의 결말은 책 버전까지도 매번 거의 눈물 나게 만듦

• Bluey는 진짜로 부모 됨에 관한 쇼임. 양육의 현실적인 주제들을 다루고, 글도 아주 잘 쓰였음
  어린이 쇼는 아이들에게 어필하게 만드는 건 쉽다. Cocomelon은 사실상 모든 아이가 좋아하지만 부모에게는 너무 짜증 남. Bluey가 훌륭한 이유는 부모들도 좋아하기 때문임

  • 아이와 어떻게 놀아야 하는지 보여주는 훌륭한 작품임. 그래도 부모가 지쳐 있거나 아이와 놀아주는 대신 집안일을 해야 하는 에피소드들도 좋음

• Bluey는 훌륭하고 우리도 좋아하지만, 아주 어린아이에게 직접적으로 유익한 면에서는 Daniel Tiger 같은 작품만큼은 아니라고 봄
  Daniel Tiger는 동생, 화장실 쓰기, 감정 조절처럼 어린아이들이 실제로 겪는 일을 직접적이고 명확하게 다루는 에피소드가 있음. Bluey도 그런 주제를 다루긴 하지만 미취학 아동이 이해하기엔 덜 직접적이고 덜 명확한 방식임. Bluey의 많은 에피소드는 아이들보다 부모를 위한 것에 더 가깝다. 그래도 우리 집에서는 마지막 Daniel Tiger 에피소드를 본 뒤에도 Bluey가 오래 남을 것임

  • Daniel Tiger는 어른으로서 보기가 훨씬 힘들지만, 배변 훈련 에피소드만큼은 인정해야 함. 2.5세 아이 배변 훈련할 때 정말 큰 도움이 됐음
    특정 문제를 겪는 아이에게 Daniel Tiger를 목표 지향적으로 쓰면 확실히 도움이 되고, 미취학 아동이 소화하기도 더 쉬움. 다만 이해하기 쉽지 않은 복잡한 메시지를 접하는 것도 어린아이에게 중요하다고 생각함. “세상은 복잡한 곳”이라는 교훈은 더 많은 어른들도 이해했으면 하는 내용임. 아이들은 처음 몇 번 들을 때 아무것도 이해하지 못하는 것처럼 보여도, 그 안에서 연결을 만들고 성장하는 뇌를 형성함. 딸에게 너무 어려워 보이는 얘기를 했고 실제로 처음엔 그랬지만, 몇 달 뒤 갑자기 다시 튀어나온 적이 셀 수 없이 많음. 그러니 당장 겪는 문제를 해결할 때는 단순한 Daniel Tiger 메시지를 쓰면 좋지만, 보고 듣는 모든 것에서 아이들이 생각을 깊이 통합하는 능력을 과소평가하지 않았으면 함. Bluey는 그 점에서 아이들의 머릿속에 들어가기 가장 좋은 유아용 쇼라고 봄
  • “if you have to go potty STOP! and go right away”는 죽는 날까지 부르게 될 것 같음
  • 사소한 얘기지만, Daniel Tiger의 모든 노래에 들어간 강한 오토튠이 정말 미치게 함. 노래가 엄청 많은데 말임
    Fred Rogers가 그걸 괜찮다고 했을 거라면 정말 놀랄 듯함. 어린아이들은 자신들을 직접 겨냥한 미디어에서 자연스러운 노랫소리를 들어야 함
  • 딸은 Daniel Tiger를 정말 좋아하지만, 정확히 짚기 어려운 어떤 점이 나를 짜증 나게 함. 캐릭터와 관계가 너무 무균실처럼 느껴져서 그런 것 같음
    반면 Bluey는 실제 가족을 보고 있는 느낌이 듦