이 영상 끝부분에서 Noddy 화면을 볼 수 있음 Noddy 영상, 그리고 방송 송출 영상이 어떻게 보였는지도 확인할 수 있음, ‘Temporary Fault’ 같은 안내 표지판도 찍을 수 있어서, 문제가 있을 때 관객에게 상황을 알릴 수 있었음, 컬러 TV 서비스를 홍보하기 위해 "Colour"를 추가했고, 라이선스 비용 때문에 흑백으로 계속 보는 사람도 많았음, 2025년 현재 나는 아직도 4K 모니터가 아닌 1080p를 쓰는데 충분히 만족함
이 기사에 왜 실제 로고 사진이나 영상이 안 들어가 있는지 궁금함
닥터후(Doctor Who) 1960년대 오프닝 역시 "저 시기에 어떻게 만들었지?"라는 감탄이 절로 나오는 작품임, 상업용 신시사이저도 없던 시절이어서 그 시기의 기술로 경이로움을 선사함 오프닝 영상제작 과정 기사
닥터후 테마곡이 내가 상상했던 것보다 훨씬 더 미묘하고 복잡했음, 대학에서 앰프 입력/출력 단 시제품을 만들고, 함수 발생기와 스피커에 연결해 단순한 사인파를 출력했음, 장비의 심한 왜곡 덕분에 닥터후 테마의 멜로디를 즉흥적으로 연주할 수 있었음, 나는 본능적으로 베이스 라인을 입으로 따라줬음
BBC Radiophonic Workshop(음향 실험실)은 정말 혁신적이었음, 음악을 배우며 그들의 기술과 역사를 오래 연구했던 기억임
HBO의 "Feature Presentation" 오리지널 인트로는 미니어처와 물리적 특수효과로 만들었음, 디지털이나 CGI가 전혀 없던 시대의 창의적인 작업임, 관련 다큐멘터리가 유튜브에 있음 다큐멘터리 영상
이 로고 제작에는 다양한 요소 분석과 치밀한 디테일이 들어갔기 때문에 작업에 약 6개월이나 걸렸음, Golitzen은 Art Deco 스타일을 적극 수용했고, 1934년 NANA의 스토리보드 아티스트로도 활약했음, 다만 그의 그림을 온라인에서 찾기는 쉽지 않음. 70년대 후반 MoMA 예술/영화 엑스포 자료에는 이름이 언급되어 있음 MoMA 보도자료
과거에는 영화를 위한 마법 같은 효과를 실제 손으로 만드는 장인이 많았고, 소재나 사진 등 여러 분야의 지식이 복합적으로 필요했음
오늘날에도 여전히 그러함, 대부분 사람들은 Windows 10 배경화면도 실제 실험적 촬영을 이용해서 만들어졌다는 사실을 잘 모름 Windows 10 배경 제작 과정
"예전에는 그랬지"라는 말보다 지금도 오히려 더 많다고 생각함, 현대 영화에서도 상당수 효과는 실제 물리적 작업(practical effects)으로 해내고 있음
내가 일하는 곳 근처 브뤼셀에도 비슷한 스튜디오가 있는데, 그 친구들은 정말 기발하고 훈훈함, 몇 년 전에 Arte 로고 작업을 어떻게 했는지 듣고 놀랐음 Arte 로고 제작 영상
이런 훌륭한 정보를 왜 트위터에 공유하는지 잘 이해가 안 됨, 특정 소수의 관심사인데도 꼭 그곳에 올려야만 하는지 궁금함
요즘은 최첨단 그래픽 덕분에 실제 특수효과 지식이 거의 잊혀진 것 같아 재미있음, 예전 DVD에는 비하인드 영상과 다양한 추가 자료가 많아서 그런 영화 마법의 과정을 직접 볼 수 있어서 그리움, 요즘은 스트리밍 시대라 그런 부가 콘텐츠가 사라지고, 스튜디오에서도 그 제작비를 아끼는 걸 좋아하는 듯함, Columbia 로고도 시대에 따라 꾸준히 업그레이드 됨, 과거 자막 합성도 여러 개 테이프를 동기 합성해서 만들었고, 그 전에는 필름으로 분리해서 만들었음
스튜디오에서 부가영상을 안 만드는 진짜 이유가 비용 때문이 아니라, 어차피 요즘은 유튜브 등에서 영화 홍보용 무료 미디어 콘텐츠가 많이 나오니 굳이 부수 콘텐츠에 투자하지 않는 것 같음
관련된 흥미로운 이야기로, 'This Island Earth' MST3K 에피소드가 진짜 꿀잼임, 영화 자체도 복고 감성 초창기 SF라 좋아하는 사람 많음
'This Island Earth'는 MST3K: The Movie에도 소개되었고, 영화 시작 시 "Universal International" 로고가 뜨자 진행자가 "이미 유니버설한데 왜 인터내셔널이야?"라고 농담함
Hacker News 의견
누군가 마법처럼 특별한 일을 만드는 비결은, 상식적인 사람이 감당하지 못할 만큼 어마어마한 노력을 기울이는 것이라는 말을 들은 적 있음, 그래서 남들은 결코 그 과정을 힘들게 했으리라 짐작하지 못함
1960~80년대 BBC 1 아이덴트가 떠오름, 실제 물리적 모델을 이용해서 생방송으로 송출했던 방식임 Noddy (카메라) 위키, 이후에는 매우 독특한 전자 시스템으로 교체됐고, 이 장비(COW)가 옛날에 중고로 매물로 나왔던 적도 있음 Computer Originated World 위키
닥터후(Doctor Who) 1960년대 오프닝 역시 "저 시기에 어떻게 만들었지?"라는 감탄이 절로 나오는 작품임, 상업용 신시사이저도 없던 시절이어서 그 시기의 기술로 경이로움을 선사함 오프닝 영상 제작 과정 기사
HBO의 "Feature Presentation" 오리지널 인트로는 미니어처와 물리적 특수효과로 만들었음, 디지털이나 CGI가 전혀 없던 시대의 창의적인 작업임, 관련 다큐멘터리가 유튜브에 있음 다큐멘터리 영상
이 로고 제작에는 다양한 요소 분석과 치밀한 디테일이 들어갔기 때문에 작업에 약 6개월이나 걸렸음, Golitzen은 Art Deco 스타일을 적극 수용했고, 1934년 NANA의 스토리보드 아티스트로도 활약했음, 다만 그의 그림을 온라인에서 찾기는 쉽지 않음. 70년대 후반 MoMA 예술/영화 엑스포 자료에는 이름이 언급되어 있음 MoMA 보도자료
과거에는 영화를 위한 마법 같은 효과를 실제 손으로 만드는 장인이 많았고, 소재나 사진 등 여러 분야의 지식이 복합적으로 필요했음
2020년 5월 24일의 Twitter 스레드 링크를 공유함 트위터 스레드 읽기
요즘은 최첨단 그래픽 덕분에 실제 특수효과 지식이 거의 잊혀진 것 같아 재미있음, 예전 DVD에는 비하인드 영상과 다양한 추가 자료가 많아서 그런 영화 마법의 과정을 직접 볼 수 있어서 그리움, 요즘은 스트리밍 시대라 그런 부가 콘텐츠가 사라지고, 스튜디오에서도 그 제작비를 아끼는 걸 좋아하는 듯함, Columbia 로고도 시대에 따라 꾸준히 업그레이드 됨, 과거 자막 합성도 여러 개 테이프를 동기 합성해서 만들었고, 그 전에는 필름으로 분리해서 만들었음
관련된 흥미로운 이야기로, 'This Island Earth' MST3K 에피소드가 진짜 꿀잼임, 영화 자체도 복고 감성 초창기 SF라 좋아하는 사람 많음
1930년대에 이미 플렉시글라스(plexiglass)가 있었다는 걸 처음 알았음